ДИЗАЙН-АРЕНА

Событие и место, где дизайн приобретает форму

VANDALL BUREAU

Владимир Анд и Ольга Хаматгалиева X VANDALL BUREAU

80+ реализованных проектов, и каждый — со своим характером.

Входим в Gold Edition рейтинга журнала INTERIOR+DESIGN.

Наши работы — в шорт-листах мировой премии ADDAWARDS и Design Now

Работаем по всему миру. Наши проекты можно встретить в Германии, Франции, и в других странах.

Вы входите в пространство «Лучшей версии себя»
Здесь интерьер работает как зеркало:
отражает, искажает, собирает взгляд
обратно внутрь.
Вспомните свои лучшие качества.
То, что делает вас живым,
честным, цельным.
Напишите их на планшете перед вами.
Ваши слова появятся на бегущей строке в
зале и станут частью общего потока.
Смотрите на себя. Смотрите на других.
Смотрите на лучшее

Партнеры проекта

КСЕНИЯ ДЁМИНА

Дизайнер интерьера, архитектор

Участник премий ADDAwords, 100+TechnoBuild, Restaurant&Bar Design Awards, IPI Awadrs. Публикации в федеральных и региональных интерьерных изданиях: TOP DESIGN Hi Home 2021, 2022, 2025.

Лучшая версия себя дизайнера Ксении Деминой: «настоящность», искренность, честность. Философия интерьера, по мнению Ксении, — это не просто создание красивых пространств, а язык коммуникации, переводящий внутреннее состояние во внешнюю осязаемую форму. Именно в этом диалоге и рождается та самая подлинность, к которой стремится автор. Эта концепция ярко воплотилась в проекте Ксении для Тренд-зоны. Акцент здесь сделан на предметах и материалах, с которыми физически взаимодействует человек. Интерьер построен на натуральных материалах: камень, дерево, текстиль, металл. Однако Ксения использует их нестандартно: материалы получают неожиданную тактильную обработку, необычные формы и интересные сочетания в рамках одного объекта. «Свобода для изменений - это отсутствие границ» - утверждает дизайнер.

Партнеры проекта

ЯНА АСПАНАДЗЕ

Дизайнер интерьера

«Лучшая версия себя» - что это для меня?
Я предлагаю поговорить о материалах, которые могли бы стать частью полезного человеку продукта или предмета, но вместо этого остались обрезками — лежать на полу в мастерской у производителя. Или же они уже послужили человеку совсем недолго и были выброшены.
Поэтому моя версия — «Лучшая версия материала».

P.S. Если вдруг кто-то не понял.

Акт I.
Чертежи, которые отработали свой срок, получают новую жизнь в ширме нашего детства — замотанные в закрепки, они очерчивают границы пространства.

Акт II.
Контакт с предметами, получившими лучшую версию себя вместо возможной жизни на свалке.

Акт III.
Остатки шпона, поролона, обрезки тканей (шторных и мебельных), остатки доски, брак керамической плитки, проволока, остатки краски – формирует новое пространство.

Предлагаю заглянуть в комнату за занавес – где всё «ненужное» вновь обрело своё место.

Партнеры проекта

Денис Мурый X Bon Ton

Сооснователь студии дизайна Bon Ton, архитектор

ЛУЧШЕЙ ВЕРСИИ НЕ СУЩЕСТВУЕТ

Идея «лучшей версии себя» — это статика. Это финал. Для творческого человека финала нет — есть только непрерывный поиск и вечный конфликт. Моя экспозиция — это протест против застывшего идеала. Здесь объекты одной ДНК вступают в жесткий диссонанс: абсолютная утилитарная функция сталкивается с эпатажем, провоцирующим вопросы, а не дающим комфорт. Вы увидите предметы, рожденные в одной эстетике, но живущие по разным законам. Одни служат вам с безупречной утилитарностью, другие — бросают вызов вашему восприятию и эмоциональному комфорту. Этот контраст — слепок состояния творца: вечная борьба между понятной функцией и неукротимой формой. Я не стремлюсь к идеалу. Я стремлюсь к честности постоянного преодоления. Это не результат. Это Путь.

Степан Бугаев Х Точка Дизайна

Основатель студии «Точка дизайна», участник рейтинга 100 лучших дизайнеров России, руководитель направления «Дизайн интерьера» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.

Любовь к себе начинается с интерьера. Версия «Я», которая выбирает отель, ищет пространство, способное стать отражением и продолжением своего внутреннего мира. Это место должно вдохновлять, а не ограничивать. Ведь отель — это не временное пристанище, а расширение возможностей, где можно и нужно жить полноценно, не отказывая себе в привычном ритме.

Важно выйти за рамки базового комфорта. После сна и безупречного сервиса на первый план выходят условия для работы, творчества и общения — для настоящей жизни. В этом секрет формулы гениев: их отельный быт был не просто фоном, а продуманным инструментом успеха, где пространство гармонировало с личным ритмом. Верность себе — путь к величию. Слушать свои потребности и не поступаться ими — это высший уровень осознанности. Идеальный отель становится искусством, в котором хочется поселиться, произведением, создающим мечту и притягивающим тех, кто узнает в нем себя.

Такие культовые места, притягивающие великих, обладают особыми признаками. Их отличает аура места: архитектура с историей в эпицентре событий, с видами, создающими вдохновляющий контекст. Они предлагают полную иммерсию благодаря уникальному фирменному стилю, аромату и деталям — от вышивки до искусства, которые погружают в особый мир. Здесь искусство живёт в каждой детали: подлинные произведения, антиквариат и живая флористика становятся неотъемлемой частью интерьера. Сервис безграничен и глубоко личен, гибко подстраиваясь под индивидуальные потребности гостя. И наконец, такой отель — это абсолютное убежище, гарантирующее безопасность, уединение и то самое ощущение «своего» пространства, где можно быть собой без оглядки.

Партнеры проекта

Сергей Трегубов

Арт-директор Дизайн-арены и идейных вдохновитель Тренд-зоны
Основатель и владелец студий разумного дизайна Iroom design и 1-room, дизайнер интерьера

TISHINA — это уютная капсула сна, созданная в логике выставки «Дизайн. Лучшая версия себя».

Я представляю небольшую гостиничную комнату как пространство восстановления, где интерьер не перегружает человека, а бережно возвращает его к состоянию покоя и равновесия.

Мебель из моей авторской коллекции TISHINA, разработанной для MOD Interiors, встроена в пространство максимально деликатно: она не спорит с архитектурой, а формирует вокруг человека кокон тишины. Мягкие панели гасят лишнее эхо, прозрачные перегородки усиливают ощущение обволакивающей глубины, а нижняя подсветка тумб помогает создать атмосферу мягкого замедления.

Смысловым акцентом становится панно-светильник из серии «Плоская земля»: над кроватью парит Санкт-Петербург, а графика его рек превращается в переплетение нитей, мыслей и внутренних состояний. Металлизированные цветы на ширмах становятся образом сна — того тонкого мира, где человек наполняется силами и новыми идеями.

Пространство сопровождают два авторских эмбиент-трека, созданных специально для стенда.

TISHINA — это дизайн, который не говорит громко, а создаёт условия, в которых человек может услышать себя.

Партнеры проекта

Алексей Верховод

Дизайнер интерьера

Стенд построен как путь рождения идеи — от тишины к ясности, от тени к свету. Три стены собраны из крупных бумажных цветков: на лепестках распечатаны чертежи и авторские наброски. Сначала они почти неразличимы — как мысль, которая ещё только формируется “внутри”. По мере движения по стенду цветы светлеют: рисунок проявляется, становится читабельным, будто идея проясняется и собирается в форму. На фронтальной стене цветы уже подсвечены сзади — это момент озарения, когда пространство буквально светится изнутри.

Мебель собрана в круг — как спокойная, камерная сцена для разговора и паузы. Мы одновременно показываем трендовое интерьерное решение и эмоциональный слой: лучшая версия себя проявляется в состоянии внутренней свободы и ясности — когда ты разрешаешь себе быть живым и слышать собственное решение.

Партнеры проекта

Марина Пенние и Роман Воронов Х Бюро Marina Pennie design & art

Топ 100 Лучших дизайнеров России.

Победители конкурса Деревянные дома 2022, 2023, призеры и финалисты международных премий в области дизайна.

Марина Пенние - спикер года Архдиалог 2025, эксперт теле-проектов на федеральных каналах.

Комната показывает, как пространство не украшает жизнь, а переключает состояние.

Сценарий — как маленький путь: контроль → проводник → трансформация → восстановление.

Ты входишь — и сразу чувствуешь холодную ясность: будто на тебя смотрят. Взгляд сверху, символы наблюдения, дистанция. Это не «эффект ради эффекта» — это узнаваемое ощущение сегодняшнего мира, когда даже дома мозг не выключается.

И вот появляется первая трещина в этом контроле — приоткрытая дверь. Не как декор, а как сигнал: выход есть. Под ногами — световой маршрут. Он не просто подсвечивает путь: он собирает внимание, ведёт за руку, переводит из тревоги в движение.

Дальше начинается зона, где работают не слова, а тело: тактильность, ароматы, мягкие переходы. Пространство как будто «снимает броню» — слой за слоем. И только после этого раскрывается основной зал: тихий, обволакивающий, без давления. Огонь здесь — не камин «для красоты», а якорь тепла: точка, возле которой человек снова становится живым.

За арками — «живой» визуал: часть изображения остаётся статичной, часть дышит через проекцию и смену сезонов. Не картинка, а присутствие. Дом как состояние: когда ты выдыхаешь — и возвращаешься к себе.

Партнеры проекта